Inspiración improbable: ¿un menú de sushi de Norman Rockwell?
Hoy intentaré demostrar de una manera (de muchas) que puedes usar la inspiración para crear tus propios diseños verdaderamente únicos. Este método permite a los diseñadores mantener la integridad y al mismo tiempo obtener un poco de creatividad cuando lo necesitan.
Para encontrar nuestro catalizador, viajaremos fuera del mundo del diseño comercial al mundo del arte. ¿Quiere ver cómo puede usar Norman Rockwell para crear un diseño interesante para un restaurante de sushi? Sigue leyendo!
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¿Inspiración o robo intelectual?
El concepto de usar "inspiración" en el diseño es objeto de acalorados debates. Muchos diseñadores obtienen tanta inspiración como pueden y construyen colecciones personales de excelentes ejemplos de diseño (como el que tenemos aquí), mientras que otros critican a esas galerías como un caldo de cultivo para los diseñadores de hacks que buscan estafar el trabajo de otros.
Mi argumento es muy personal: ver el trabajo de los demás me hace un mejor diseñador. De la misma manera que escuchar a otros guitarristas me convierte en un mejor guitarrista, leer libros me convierte en un mejor escritor y ver fotografías increíbles me convierte en un mejor fotógrafo. Todos nos inspiramos en las cosas que nos rodean, lo admitamos o no. El verdadero debate radica en cómo usas esa inspiración.
Salir de una rutina
Todos hemos estado allí. Tener un trabajo que te obliga a repartir creatividad sin parar inevitablemente conduce a un pozo seco. Estos son los momentos en que necesito más inspiración. Estos momentos de desesperación por las buenas ideas también son los momentos en los que es más probable que sientas la tentación de encontrar el diseño de otra persona, aplicarle una nueva capa de pintura y llamarlo día.
Quizás un enfoque mucho mejor es aprender a mirar el trabajo de otros de una manera deconstruccionista. Desmóntelo conceptualmente y busque piezas que le brinden nuevas ideas.
Echemos un vistazo a cómo puede hacer esto al examinar algo que no está remotamente relacionado con el producto final que queremos proponer: una pintura de Norman Rockwell.
Puesta de sol
La siguiente imagen es donde dibujaremos nuestra inspiración de diseño. Como puede ver, aunque es una pieza hermosa, es un candidato muy poco probable en el que basar cualquier tipo de diseño comercial moderno (aunque Rockwell era prácticamente un diseñador gráfico en su día).
Para hacer este ejercicio aún más ridículo, vamos a utilizar el trabajo de este gran pintor estadounidense como inspiración para desarrollar una apariencia de marca para un moderno bar de sushi.
Análisis general
En primer lugar, eche un vistazo a su inspiración y anote algunas notas rápidas sobre lo que le llama la atención. ¿Qué es lo que más te gusta de la pieza?
En "Sunset" de Rockwell, me gusta que haya mucho espacio en blanco. Es una composición limpia con mucho espacio para respirar. También me encanta la imagen del sol, realmente proporciona el punto focal principal y atrae su atención hacia las personas. Otras cosas que me gustan son el banco de envejecimiento, los zapatos de niña y la sutil inclusión de margaritas, lo que sugiere un momento anterior.
No tenemos que convertir todas estas observaciones en aspectos de nuestro diseño, simplemente estamos construyendo un grupo desde el cual trabajar.
El sol
Comenzaremos con el sol. Voy a tomar esta interpretación de una manera muy literal. En el esquema del diseño superior, verá que, de hecho, es aceptable tomar algunas cosas casi directamente.
Tenga en cuenta que he tomado el color además de la forma. Una gran parte de nuestra inspiración de esta pieza será del color. Realmente me gusta la sensación saturada de los colores y cómo aparecen en el fondo blanco.
Con un poco de manipulación, esto puede convertirse fácilmente en un elemento gráfico más interesante. En Photoshop, vaya a Filtro> Pixelar> Fragmento. Este es un filtro raramente usado que en realidad puede arrojar algunos resultados bastante interesantes. Después de esto, agregue una tipografía delgada y tenemos un concepto de logotipo minimalista y elegante para construir.
El Banco
El banco en la escena de Norman Rockwell es esta vieja cosa desvencijada que se inclina en el medio. Podrías tomar esto de varias maneras. Podría aportar algo de textura de madera a su diseño, reutilizar la forma, tomar el color, etc.
Para nuestros propósitos, recorramos la ruta abstracta y usemos la forma básica del banco. Cuando tomamos esa forma de "v" y probamos un agradable tono medio del color del banco, obtenemos el diseño a continuación.
Aunque me gusta a dónde va esto, quería mantener un fondo blanco para el diseño. Por esta razón, voy a invertir la forma que acabamos de crear. Recuerde no dejarse atrapar por el uso de la inspiración, tan pronto como las ideas comiencen a fluir, el diseño original ha cumplido su propósito y ahora puede ocupar un lugar secundario en su propia creatividad.
Esta forma es un gran elemento de encabezado que agrega algo de interés visual a la página y nos deja con un bonito lienzo en blanco a continuación para trabajar.
Mas colores
Ahora que tenemos un encabezado y un logotipo atractivos, podemos incluir contenido de muestra. Dado que solo estamos ideando una posible identidad visual, no tenemos que quedarnos atrapados en lo que implica el diseño, básicamente solo estamos explorando más oportunidades.
Terminaremos esta página tomando un poco de color de la camisa de la niña y usándolo como titular. También agregaremos algunos otros elementos de marcador de posición solo para darnos una idea de un diseño general.
Desarrollando el concepto
Ahora que tenemos un diseño realmente atractivo, podemos agradecerle al Sr. Rockwell por su tiempo y enviarlo en su camino. A estas alturas, su creatividad debería estar en plena marcha, revivida de su estado inactivo previamente. Para complementar nuestra primera página, podemos hacer otra con colores invertidos. A medida que experimentamos con diferentes variaciones, comenzamos a abrir muchas posibilidades para la marca y realmente podemos comenzar a crear una plataforma sólida (crédito fotográfico).
Estas dos ideas básicas de diseño no solo se pueden usar por separado, sino que se unen en un producto final realmente único.
Recuerde que este proceso puede no ser tan fácil como parece arriba. Revisé muchas interpretaciones diferentes del trabajo de Rockwell antes de establecer los diseños anteriores. La experimentación es la clave. Deja que las ideas fluyan sin obstáculos hasta que caigas en algo que empiezas a gustar, y luego corre con él.
Conclusión
Eche un vistazo a los diseños terminados que se nos ocurrieron, luego vuelva a mirar la pintura al atardecer. ¿Alguien puede decir honestamente que estafamos el arduo trabajo del viejo Norman? Yo creo que no.
En cambio, usamos su arte como "inspiración" en un verdadero sentido de la palabra: como un punto de partida. Este es un gran hábito para cuando estás atrapado en un proyecto y necesitas algunas ideas nuevas. Es un poco más complicado mirar el diseño web de esta manera porque ya está muy cerca de lo que quieres producir, pero los mismos principios realmente se aplican. Encuentre algunos sitios que realmente le gustan en nuestra galería y haga una breve lista de lo que le gusta de ellos. Luego use la lista como punto de partida para esbozar ideas para sus propios proyectos.
Con esto concluye esta discusión de diseño. ¡Como siempre, gracias por leer! Si te gustó el artículo, haznos un favor y envía un tweet, digg, tropiezo o lo que sea que te guste.
