Diseño gráfico minimalista: 10 ejemplos y consejos
El diseño minimalista es simple. Pero no es aburrido. El hecho de que un diseño de estilo minimalista a menudo carezca de algunos de los adornos o paletas de colores o tipos de letra locos en otros proyectos, no significa que no sea genial mirarlo. De hecho, los diseños con minimalismo pueden ser algunos de los sitios web más bellos y utilizables.
Y aunque el minimalismo es un estilo de diseño en sí mismo, qué tipos de elementos aparecen en estos proyectos y cómo se usan tienden a cambiar con el tiempo. Podrías llamarlos tendencias minimalistas. Aquí hay un vistazo a 10 consejos para crear un diseño gráfico minimalista moderno con ejemplos.
1. Mantenlo simple
La clave para un diseño gráfico minimalista es la simplicidad.
Pero eso no siempre significa que sea fácil de diseñar. A veces, los diseños visuales y funcionales más simples son bastante complicados de desarrollar. (Puede llevar mucho trabajo lucir tan fácil).
Para ayudar a simplificar los elementos y mantener el diseño simple, comience con una fuente y una paleta de colores que sea bastante limitada. Considere un elemento clave que servirá como elemento visual en el diseño gráfico minimalista y concéntrese en cómo hacer que los usuarios lo vean.
Cree mensajes que coincidan con el tema visual y tendrá un comienzo sólido para crear un diseño simple.
2. Sea selectivo con la tipografía
Las fuentes harán o romperán un diseño minimalista. Dado que no hay mucho otro material visual que compita por la atención, un estilo mínimo debe presentar una tipografía limpia y legible para ser más efectivo.
Desarrolle una paleta de fuentes con una o dos familias de tipos y cree una jerarquía sobre cómo usar los elementos de tipo. Quédese en esta jerarquía como lo haría con una cuadrícula. Debe ser la base del diseño tipográfico para un proyecto mínimo.
Agregue algunos elementos sutiles para resaltar palabras clave, frases o mensajes, como el color.
Si cuestionas el tipo, vuelve a pensarlo. La tipografía es un elemento clave en un diseño gráfico minimalista y debe tratarse con sumo cuidado.
3. Agilice la paleta de colores
La paleta de colores debe ser tan simple como la paleta de tipografía. Aparte del blanco y negro (o su base neutral), elija un color para impulsar el diseño.
Este color puede ser brillante o claro y puede servir como cualquier cosa, desde una textura de fondo hasta un acento. Para maximizar el impacto del color en un diseño gráfico mínimo, use su tono preferido de manera consistente. Pero no tengas miedo de usarlo.
El ejemplo anterior muestra un diseño minimalista con una opción de color en negrita para el fondo. Es el único color, pero crea un ambiente para el proyecto y ayuda a impulsar su visibilidad.
4. Diseñe una UX consistente
El diseño visual no solo debe ser bastante simple e intuitivo en un diseño gráfico mínimo, sino que para los sitios web la interfaz debe ser igual de fácil de entender.
Desde elementos y botones de la interfaz de usuario hasta acciones de desplazamiento y compromisos, cree una experiencia de usuario consistente que no sea complicada y que no requiera un manual de instrucciones para usar. Cada visitante debe comprender, sin siquiera pensarlo, la interfaz y cómo interactuar con ella.
Mantenga los compromisos simples y directos para que la sensación sea consistente con el diseño visual. Si la estética general es mínima y cada acción de desplazamiento explota confeti animado, habrá una desconexión e impactará la usabilidad.
5. Use color
Si bien es probable que desee una paleta más optimizada para un diseño gráfico mínimo, no es necesario que tenga un diseño incoloro. Hay una idea errónea de que mínimo significa blanco y negro. Eso no es verdad.
Un diseño minimalista puede ser en blanco y negro, pero también puede presentar una paleta a todo color. El truco aquí es crear una paleta simple en términos de cantidad de colores y uso.
The Curious Agency, arriba, hace un gran trabajo con un fondo brillante que estalla en color en un esquema de diseño que de otro modo sería mínimo.
6. Eliminar todos los extras
Es importante deshacerse del desorden en un diseño gráfico mínimo. (Es la esencia de lo mínimo).
Una vez que obtenga el diseño en bastante buena forma, piense en cada elemento individualmente: ¿Tiene un propósito que cree un mejor viaje para el usuario? ¿Ayuda a encontrar un bien? ¿O es pura decoración?
Si la respuesta es la última, es posible que desee repensar si ese elemento debe ser parte del diseño o no.
7. Sé valiente con el espacio en blanco
El espacio en blanco es uno de los elementos que la mayoría de los diseños gráficos mínimos tienen en común. No tendrás elementos aplastados, aplastados o abarrotados aquí.
Cada pieza de un diseño gráfico mínimo debe tener significado. Y debe tener mucho espacio a su alrededor para que ese concepto sea claramente discernible.
Studio Firlefanzski, arriba, hace esto con mucho espacio alrededor de los bordes del lienzo, pero donde el diseño realmente sobresale es en el espacio entre líneas en el bloque de texto principal. Este espacio adicional hace que cada línea se destaque para que leas cada palabra, asimilando completamente el significado.
8. Crear espacios abiertos
Puede parecer que incorpora espacios en blanco, parte 2 ... es tan importante.
Cree espacios abiertos para dibujar el ojo y equilibrar las partes más pesadas del diseño. La diferencia clave aquí es no quedarse atascado en un flujo simétrico o patrón de espacio entre líneas y relleno.
Haz que el espacio sea parte del diseño.
Verho, arriba, hace esto de muchas maneras diferentes:
- Hay un espacio interesante para la navegación vertical.
- Los elementos de imagen se alinean un poco descentrados para crear espacios que mueven el ojo de un elemento a otro.
- Los elementos de texto son ligeros y un poco más rastreados que el promedio.
- Los elementos también se colocan "descentrados" verticalmente, cambiando la sensación del espacio de desplazamiento a desplazamiento.
9. Busque el equilibrio y la armonía
Para cada elemento pesado en el diseño, busque una forma de equilibrarlo con espacio o elementos más ligeros para establecer la armonía en el diseño general.
Muchos proyectos mínimos de diseño gráfico pueden tener mucho texto, lo que lleva a elementos y espacios realmente dominantes. Establecer un contrapeso para ese peso es importante para evitar que el diseño se sienta desigual o abrumador.
Lissi, arriba, hace esto con mucho espacio en blanco y alternando tipos de letra regulares y negrita para crear más equilibrio.
10. Incorporar imágenes
Una de las cosas que muchos diseñadores olvidan o abandonan cuando trabajan con un proyecto mínimo son las imágenes. Está bien incorporar imágenes en un proyecto de diseño mínimo. (En muchos casos, probablemente debería usar imágenes).
Al elegir fotos, busque fotos que también parezcan simples y fáciles de llevar. Evite escenas o cultivos desordenados que se sientan excepcionalmente apretados.
Caleb Johnson Studio, arriba, utiliza un puñado de fotos serenas en el control deslizante del héroe con colores brillantes y claros e ideas visuales simples. Las fotos coinciden con el tono general y la sensación de otros elementos de diseño para un diseño minimalista colorido y visualmente impresionante.
Conclusión
Aunque puede eliminar elementos a medida que crea un diseño gráfico minimalista, recuerde que hay más. Algunas de las tendencias que estamos viendo en el minimalismo tienen una sensación mínima con algunos elementos máximos, como la fotografía o el color.
Mezcle y combine estilos para obtener un diseño gráfico simple que le encanta y cumple con los objetivos de su proyecto.
